昨晚，iPhone「夜间模式」摄影大赛公布获奖结果。在来自全球数千张摄影作品中，10 位专业评委选出了六张，获奖的摄影师分别来自于中国、印度、俄罗斯和西班牙。
来自中国的这位摄影师，叫张雨（Eric Zhang）。
这已不是他第一次受到 Apple 青睐。从 iPhone 7 Plus 发布会现场「紧急征用」他拍摄的人像样片到现在的几年里，张雨与 Apple 合作多次，实力可见一斑。
对他的这张获奖作品，担任 Apple 相机和照片部门副总裁的评委 Jon McCormack 点评道：「这张照片将 iPhone 的优势展现得淋漓尽致。随时捕捉生活中的场景，无论怎样的光线它都能应对自如。这张照片呈现出稍纵即逝的感觉、极富亲切感和空间感。看着它的时候，宛如身临其境。」
可是，当这张颇具人文气息的市井照片获奖之后，在网络上却有了一些质疑和「我上我也行」的声音。
面对略显尴尬的情况，张雨说：「这张照片是我入选几张照片中看起来最普通的一个画面，其他几张图则都是传统意义上所说的 『大片』，也没想到它最终会被选中。若你也觉得它普通那么它反而是鼓励更多人拿起 iPhone 去创作的最好的激励，用 iPhone 创作让更多人看见，你也可以。」
最简单的也许最复杂，最普通的也许最特别。本期爱范儿旗下潮流生活媒体玩物志的专访栏目「青年 100」，就有幸采访到了摄影师张雨，试图探寻这张照片背后的解答，以及关于摄影，关于他的「半路出家」，和那个被苹果「紧急征用照片」还把对方当成骗子的故事。
1、关于获奖
「这张照片拍摄于化石营，也是北京最繁华的国贸和东大桥区域里唯一一块城中村。」
张雨选择用 iPhone 记录下这里，是因为居民们对相机很敏感，但对于手机没有太大的抵触。
他没有想到会获奖，甚至自己「从来没参加过任何摄影比赛，包括近些年非常热门的 IPPA 摄影大赛」，将这张照片发去参赛只是因为一位好友说「你一定要去参加，不论获不获奖，你都应该把你用 iPhone 拍摄过的照片分享出来，让更多人看见这些照片，获得一些灵感和启发。」
玩物志：简要介绍一些您本次获奖照片的使用器材、后期过程以及创作背景吧。
张雨：使用器材是 iPhone 11 Pro Max，基本没有什么后期，只是用 Lightroom 手机版大概调了个色。
△ 本次 iPhone「夜间模式」摄影大赛获奖照片
△原图
这一张照片拍摄于去年的 11 月，当时正好是下班时间，很多在外工作的人回到这里，在街边买食物，食物摊的热气最初吸引了我，配上背后隐约能看到的 CBD 的摩天楼，有一种很强烈的反差感。
玩物志：另外几张获奖作品，您最喜欢哪一张，为什么？
张雨：这张 Konstantin 的照片是这一组中我个人最喜欢的一张，照片的氛围安静而神秘，有着强烈的电影感。
△ Konstantin 作品
玩物志：已经是苹果官方合作的常客了，在自己的 iPhone 摄影作品中，自己最满意的一张是？
张雨：去年有一张在法国尼斯拍的一张照片，我自己非常喜欢。
这张照片很难得，因为尼斯海边有很多蓝色的座椅，座椅上坐满了各种白头发的老头老太太。然后因为尼斯机场就在海岸线上，正好在他们正中间有一架飞机起飞，飞机正好飞到了画面的正中，也是这些座椅的正中，这些老头老太太都在举起手机拍飞机，而我在后面拍他们。
2、关于摄影
张雨以前是一位建筑师。
没有师从名门，没有苦学摄影课程，就凭着喜欢拍拍拍，然后自己钻研，拍成了苹果官方的 iPhone 发布会样片展示的合作对象。
如果你有狂热的喜爱某物，也许一颗被引力俘虏的苹果就会砸中你。因为现在回想起来，甚至连一开始那个被 Apple 选中的成功，都是那么奇妙......
玩物志：从建筑到摄影师，这中间是怎么过渡过来的，有一些比较标志性的转折点吗？
张雨：有，而且这个转折点就是跟苹果发生的。
我辞去建筑师之后，跟我一个从小玩到大的朋友去印度旅行。当时我的手机是 iPhone 7 Plus，系统升级了 beta 版本，所以比较早有了人像模式。我们俩误判了一个景点能玩的时间，司机放下我们就走了，那时候海滩非常晒，画面非常清晰，也没有什么能做的事儿，我就说不然咱俩拍张照片。她戴着墨镜，能反射到蓝天白云，很像苹果发布会上展示的那张黑人样张的感觉，我就用人像模式拍了。
拍完当天晚上我把它传到了 VSCO，过了两个小时，看到手机有一封邮件，是 Apple 在美国的 Producer，他跟我说他想紧急授权这张照片用在下一场发布会，就是 10 月份 iPhone 7 Plus 的另一场发布会 。当时我的第一反应是这应该是骗子，然后就没回。大概过了一个小时左右，他又给我发了一封邮件，我就点开详情看了一下，看到发件人名字接着 @apple.com，又仔细看了一下邮件的格式和结尾的信息，觉得好像看起来挺真的，要不回一个吧。
后来他真的把这张照片用作户外广告和当年的发布会的人像（样片图），发布会开场的第一张就是（我拍的）这张，我就觉得这事很奇妙、很意外。因为它授权给发布会用，所以是付费的。我突然觉得就这么不上班，出来旅行拍拍照片还有钱赚，好像也不错。
这之后回到国内，我就认真考虑，是回去画图（搞建筑）还是按快门。
△ 发布会现场
当然也有很重要的一点，我们不能光灌这种鸡汤给年轻人，我能这么任性是因为，第一我工作了很多年，有一个基本的积蓄能让我生活。第二是我辞职的时候，老板不相信我会辞职，所以他坚持发给我 10 个月的工资，可以让我很好完成过渡。所以当时我的想法就很简单，还有半年工资，要不然先不去上班，就按快门试一试。
玩物志：建筑学对您的摄影有一些帮助吗？觉得建筑和摄影之间有什么共通之处？
张雨：我觉得不光是建筑学，任何跟设计、创意有关的，它们之间都有很强的共通性。
最重要的一点是基础审美。我印象非常深的一点，就是国内的美术课上到中学就已经没有了，但我在国外念大学的时候，他们的美术教育基本上是高中结束的。我觉得这个很重要，你能欣赏什么东西是好的，什么东西是你觉得不够好的。无论你最终是学建筑、是学设计，还是学金融，其实它的审美基础公理是一致的。
玩物志：认为手机摄影和相机摄影最大的不同是什么？
张雨：我觉得目前来说手机摄影画质上还是会跟相机摄影有一个明显的区分。相机毕竟是专业的，它所有的部件都是为了一个功能设计 —— 拍照。手机并不能做到这点，它的大部分元器件并不是为了拍照设计，所以说两者的画质还是有一个根本上的区分，哪怕是现在 1 亿像素的设备，你也没有办法去跟相机的 2400 万（像素）的效果去比。
不过手机跟相机在互相借鉴，也在相互影响。目前我觉得手机受相机的影响更大一点，相机厂商的反应还是比较慢。比如说手机也开始用更大的传感器，开始更注重镜片的设计。手机镜头、镜片组的设计是国内媒体很少去提及的，大家一般会提到传感器、算法，但实际上镜片组是非常非常重要的成像原件。现在也有厂商开始关注到这一块，这是一个好事。
我觉得未来应该两者会互相影响，但是谁也没办法取代谁。
玩物志：从 iPhone 3GS 拍到 iPhone 11 Pro Max，不断地有功能推陈出新，比如人像模式、超广角、夜景模式等，您觉得最让您惊艳的是什么？
张雨：还是 iPhone 3GS 的自动对焦（笑）。
我觉得更好的是它始终是一个整体，而不是为了功能而功能，并不是推出一个功能，我就要非要用这个功能去（拍照），而是拍照的时候会自然地使用到这些功能。
玩物志：手机端的修图 App 最常用哪个？
张雨：Lightroom（手机版）是我比较常用的，然后就是 VSCO 和 RNI Films，这三个是我进行调色、光处理的一个比较最常用的组合，Lightroom 可能占据了百分之七八十这样的一个比例。然后就是 Retouch，它可以帮我非常精准地去清除一些画面中不需要的元素。
拍摄端的话我最常用的是 Halide Camera。实际上能拍 RAW 格式的相机 App 有很多，不瞒你说，我基本花钱把能买的都买过，这个是最好用的。除了一些我必须用 iPhone 原生相机创作的项目，这个相机就是我的原生相机。
玩物志：后期重要吗？您在创作中后期的比重大概是多少。
张雨：后期其实是非常重要的，它与前期的比例，我觉得基本上是接近 1:1 的。你可以认为前期是做饭当中的买菜、切菜、洗菜、准备材料，但是后期实际上才是你烹饪的过程，是形成你自己的风格也好，还是说想传递一种场景感也好（的过程）。
而且后期这个事，有很多人认为是数码时代才出现的一个「作假行为」，但实际上后期从摄影刚发明出来就有，在胶片时代就被大量应用，甚至有一种特殊的药水帮助你祛除掉画面中不想要的元素，只是没有 Photoshop 那么智能。所以后期可能 100 年前就存在，只是说 Photoshop 出现之后，人们才意识到后期这个东西。
关于后期的时间，我手机拍的话基本上后期时间不会超过 10 分钟。如果是有一些特别精细的调整，也不会超过 15 分钟。
玩物志：日常旅行的拍摄装备？
张雨：分地点。如果是这个地点我去过很多次，比如东京。我在 Instagram 上拍的东京的照片应该比 90% 的东京摄影师都拍得更全，很熟悉。所以去年 8 月我去的时候只带了一台 Leica Q2 这种比较轻的相机。
但如果是我去到一个比较新、或者我比较想多拍一些东西的地方的话，我固定一定会有的，就是 iPhone，然后是 iPad Pro，这是我在旅行中修图的一个非常重要的设备。相机的话，Sony A7R3，我的镜头群比较完善，所以一定会带。第二套相机会在 Leica M 和新买的哈苏之间做一个选择。一般来说我会带两套相机出门，但是到了当地可能不会每天都带两套。
玩物志：陌生的场景下，比如去到一个新的城市，什么都想拍，如何取舍？
张雨：我觉得你可以列优先级。
因为你什么东西都想拍，一定也是因为你曾经看到过这些东西，微博上或者一些旅行攻略里。那么你可以分级，你问自己，这个地方没拍到，你会不会非常痛心？痛心程度从一颗星到五颗星是几颗星？如果是五颗星，那就一定要去拍。
举一个例子上，东京有一个现在非常火的位置，在小红书上都已经火烂了，现在都需要排队了，可能以后都不让拍了。它是一个地下向上的一个楼梯，楼梯的尽头能看到东京塔，非常大。这个地方大概是 2016 年，我看到一个日本摄影师拍过，但是这个摄影师就非常不愿意告诉别人这个地方在哪，最后是我自己大概是花了一个晚上，从晚上 7 点，到夜里 3 点，去找到了那个位置。并且在这个过程中，我还找到了七八个其他的很棒的（拍摄）位置。
玩物志：如果只能选一部器材用于一次旅行创作，您会选哪部？
张雨：肯定是当年（发布）的 iPhone。
玩物志：「城市」常常是您的摄影主题之一，最常关注城市中的什么部分？
张雨：我之前比较喜欢拍大的城市风光，包括一些比较隐蔽的，不被大家发现的城市的犄角旮旯。比如说一个电梯通道，一个楼梯向上看上去是什么样之类的，这种大景跟小景其实我原来都比较爱拍，而且拍得都非常多，爬楼，找关系爬楼，各种题材都有。
但是现在我比较喜欢关注城市当中一些生活的瞬间，也在策划一些这样的主题，可能跟以往所谓的扫街还是不太一样。
玩物志：如果此刻出现了一个稍纵即逝的「绝美风景」，比如一颗罕见的流星，你觉得把它拍下来重要还是用自己的肉眼去享受这一刻重要？
张雨：之前可能会觉得拍下来比较重要，现在会觉得去享受是比较重要的。
因为你能去发现这些景色，去拍它，一定是因为你曾经看过。这种比较美的东西，都基于自己的生活本身。所以我觉得你拍到美的画面或者这种美景的机会很多，但是能享受这种的机会并不一定很多，你应该去更多地享受生活本身，这会潜意识潜移默化地影响你的审美和观念。
3、关于张雨
很多人私信问张雨入门相机选哪部好，他的回答是「摄影入门锻炼的是人不是相机，人生第一台相机是什么并不重要。」
张雨也是一位疯狂的数码爱好者，除了拍照之外甚至会刷刷路由器，还买了一堆硬盘。存照片的。
玩物志：您摄影的动机更多是记录、表达、讲故事还是其他？
张雨：其实我的动机特别简单，就是说如果我今天出门带个相机拍照，拍到一张很好看的 RAW 格式的照片，回来经过后期处理之后，我自己看上去非常喜欢，我就会觉得今天过得很开心，就是这么一个状态。
这个照片可能并没有卖到钱，或者甚至并没有被谁看到，但是它就是放在自己的硬盘里，你就觉得很高兴。
玩物志：有喜欢的摄影师吗？
张雨：Eric Van Nynatten、Visualmemories (Joshua)、Yusuke Shimura（我的摄影启蒙）、Rich Stapleton、Christophe Jacrot、Fan Ho、Jake Michaels.
玩物志：喜欢的城市？
张雨：我最喜欢的应该是纽约和东京，这两个城市包容性非常强，不论是什么样的生活状态，都能在这两个地方找到你感兴趣的内容，同时这两个地方我也有很好的朋友。
我觉得其实喜欢一个城市很重要一点，还是当地的人。
玩物志：如何提高自己的审美？
张雨：提高审美不单是视觉上，它是多元的。
听什么样的音乐，看什么样的书，喜欢什么样的画面，在这些之间你应该建立一个自己的兴趣点，你感兴趣的音乐、画面、书籍，应该是有某种共通特性的。在建立一个自己的审美理念之后，慢慢去找同类型的多看。
玩物志：能否用一两句话提出一张好照片的评价标准？
张雨：我觉得对我来说，一张好照片就跟一首好歌的标准是差不多的。
第一眼看过去，你就想右键先把它存下来，然后你还时不时地想再看一眼，并且过程可能会持续很长时间。比如一首好听的歌，我可能会从磁带时期一直到数字化时期，他都在我的列表里，你可能不会每天听，听 10 年，我觉得应该做不到。但是，你可能时不时就会想把它拿出来重新再听一遍。这就跟照片是一样的，时不时当你想起来，或者找灵感的时候，你会再打开文件夹，再想去看这张图，这就是好照片。
玩物志：推荐入门者使用什么相机？
张雨：其实特别简单，你摄影入门锻炼的是你，不是相机。
所以说什么相机都不重要，关键是你把自己练出来。你得把这台相机用到它不满足你的需求，你才有资格去换下一部相机，而不是说你入门买台什么相机就一定能入门，或者说这台相机能更好地帮你入门，这个不存在的。
你用任何一台相机都能入门，但如果你自己不入门，什么相机都帮不了你。
玩物志：除了相机、手机这些带有镜头的产品外，您还执迷于一些其他类型的科技产品吗？
张雨：我之前也是一个重度的数码爱好者，除了相机，电脑甚至硬盘我都买了好多。然后种包括戴森的各小家电、HomePod、路由器都会研究，以前还会折腾刷一刷路由器。
玩物志：可口可乐 or 百事可乐？
张雨：hhhh，可口可乐才是可乐！
4、Free Talk with ifanr
资深数码爱好者的张雨，在最早的 ifanr 论坛创立的时候就活跃其中。不聊不知道，一聊吓一跳。
他居然还「欠我们稿」......
玩物志：张老师讲讲跟爱范儿的渊源吧？
张雨：我大概从刚上大学，就是 2002 年的时候，就很喜欢折腾这些数码产品，什么产品都是出来就买了，经历了那个刷固件的时代。
那个年代媒体的种类比较有限，论坛就是一个比较重要的形式，但是我是有一定审美洁癖和内容优质程度洁癖的人，不会什么论坛都上，比如当年有什么机锋网这些我就不上。ifanr 是我比较早的比较愿意去看文章、留言，用的论坛，因为我觉得当年上面的很多老用户，他不是那种浮躁的人，而是很理性地去讨论这些产品。而且当年上面有很多的开发者、程序员，然后 IT 的从业者，所以除了当年比较火 Engadget 以外，我觉得 ifanr 是中文媒体里比较权威，获取的信息比较准确和客观的一个媒体，所以当年我是比较愿意混 ifanr 论坛的，而且我还发过几篇加精的帖子。因为这些帖子认识了不少朋友，包括 SSmart（ifanr 创始人），他还约我写一篇 iPhone4 的全球开箱体验，这篇文章最后我欠了他 10 年还没给（笑）。
中间有一段时间非常忙，后来关注回来发现论坛没了，变成了网页、公众号的形式，发现语言风格之类的还是那个味，我就觉得挺好的。
玩物志：觉得手机的相机测评板块中最重要的是「测什么」？
张雨：我觉得现在的测评更多的是一种转述，就是把官方的数据通过一些画面呈现出来，然后再加上一些自己的观点，但我觉得对于摄影来说，我理想当中的评测，应该是比较贴近实际应用场景的，就是实际的使用感受。
我觉得 User's Experience 可能是更重要的一点，因为参数是冷冰冰的，而且有一些参数可能是非常主观的、比如大家现在都比较爱看 DXO，我从买相机开始就从来不信 DXO，分数没办法代表实际体验。
我觉得一个好的评测就是尽最大程度去还原不同的人群，在不同的情况下使用这个产品能得到什么。比如专业人士用这款设备，在这种情况下能拍成什么样。非专业人士在那种情况下能拍成什么样。这两个一权衡，大家就知道这个东西在普通人手里的一个真实水准大概是什么样的。
玩物志：觉得下一代手机的相机模块最亟待解决的问题是什么？展望一下未来的手机相机会变成什么样？
张雨：我觉得对于手机来说，一味地提升像素并不是一个必备的解决途径。限于手机的体积，它确实很难单纯地通过算法，或者更大的传感器去解决（画质）这种问题。
我觉得手机的未来，终将是数字化的，它没办法走传统项目去堆大型传感器，更多的只能依靠硬件跟软件的结合，而且软件的成分可能占比比较大。
今年发的这几款手机，我觉得硬件堆料已经快堆到极限了，只能靠算法。但是这个算法应该怎么算，相机的哪些特性你想要去接近，这个每个厂商理解可能会不一样。如果让我展望一下未来的话，你说手里的这台手机能变成一个微单，我不信，至少在我有生之年，我觉得不太可能。我觉得手机的未来是变成「一个计算能力非常强大的黑卡」。
5、写在最后
与张雨先生畅谈至此，讨论某一张照片是否优秀早已不重要。
他强调审美，强调实践，强调喜欢一件事情就坚持下去，并在实践的过程中深入探寻。
也许你也经历过「拍了一张好看的照片，所以一整天都很开心」的状态。
毕竟拍成苹果大片不是每个人都行，但发现生活的美，你也可以。
